Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover

Lernziel

Was speziell können junge Sänger, wie wir sie hier haben, daran lernen?

Natürlich macht uns so eine Opernaufführung immer großen Spaß, aber es ist gleichzeitig auch eine Prüfung für die Gesangsstudierenden der höheren Semester im Fach szenische Darstellung. Sie müssen zeigen, was sie in ihrer schauspielerischen und stimmlichen Ausbildung gelernt haben. Diese Oper ist keine „Arienoper“, sondern durchweg eine Dialogoper, die nicht nur eine gute stimmliche, sondern auch eine außerordentliche schauspielerische Präsenz erfordert.

Mehr noch als in anderen Opern muss hier der Gesangsausdruck aus der Nutzung der Sprache und des Wortinhaltes geformt werden. In jeder Phrase, in jeder rhythmischen Floskel (und die sind manchmal recht vertrackt) muss sich der Charakter und die psychische Situation der Figur spiegeln, dann beginnt die zunächst etwas spröde Melodiegestaltung plötzlich zu blühen und zu glühen. Das ist eine Erfahrung, die für alle Studierenden, die hier mitmachen, aufregend neu ist. Das kann man natürlich auch bei Verdi oder Puccini und vor allem bei Wagner ganz besonders gut lernen. Bei Janáček geschieht es allerdings sehr aus der Sprachmelodie heraus. Der Komponist hat immer wieder genau zugehört, wie die Menschen sprechen und wie die Natur singt (auch das Meer oder der Wald) und hat das dann versucht, in Noten zu fassen. Und wir müssen uns nun wieder bemühen, genau dies wiederum aus den Noten heraus zu destillieren und es stimmlich und schauspielerisch darstellbar zu machen. Ein hoch interessanter und lohnenswerter Vorgang, eine schwierige und sehr große Herausforderung, die anzunehmen aber auch großen Spaß macht.