Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover

• Dirigieren

Abschluss Bachelor of Music
(B. Mus.)
Regelstudienzeit 8 Semester
Studienrichtungen Orchesterleitung, Chor- und Ensembleleitung

Deutschland zählt weltweit noch immer als das Musikland Nr. 1. Nirgends auf der Welt existieren auf so engem Raum und hohem Niveau so viele Sinfonieorchester, Opernhäuser, Kammerensembles und Musikgruppen der verschiedensten Art. Auch die freie Szene (Musiktheater, Alte Musik, Neue Musik, alternative interdisziplinäre Bühnen- und Film-Projekte etc.) ist lebendig und facettenreich.

Die Geschichte der europäischen Kunstmusik hat bis heute viele bedeutende Werke hervorgebracht, die zum festen Bestandteil unserer Musikkultur geworden sind und die es engagiert zu erhalten gilt. Hier fallen musikalische Leitungsaufgaben an, für die gut ausgebildete und hoch qualifizierte Dirigentinnen und Dirigenten nötig sind.

Eine solche Ausbildung bietet die Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover gezielt an.

I. Studienrichtung: Orchesterleitung

1. Studieninhalte/Studienziel
Die Studieninhalte sind im Blick auf die späteren praktischen Berufsanforderungen vielfältig und setzen in den zentralen Fächern neben dem schon vorhandenen Können ein hohes Begabungs- und Entwicklungspotenzial voraus.

Dem Hauptfach Orchesterleitung sind wichtige Begleitfächer zugeordnet, die wie das Hauptfach im Einzelunterricht stattfinden: Chorleitung, Partiturspiel, Klavierauszugsspiel, Vom-Blatt-Spiel, Generalbassspiel, Gesang. Dazu kommen Seminare in den Fächern Interpretationslehre, Musiktheorie, Musikwissenschaft und Italienisch sowie diverse Kurse und Workshops, z.B. für Alte Musik und Neue Musik.

2. Lehre
Ein enormer Vorzug der Lehre ist die Form des Einzelunterrichts in den für das Studium und den späteren Beruf zentralen Fächern (s. Studieninhalte).

Des Weiteren veranstaltet die HMTMH unter der Leitung eigener, international renommierter Lehrender regelmäßige sinfonische Orchester- und Opernprojekte. Bei dieser studiengangübergreifenden Zusammenarbeit kommt es zu wichtigen praktischen Lernerfahrungen, von denen die Studierenden der Dirigierklassen auch durch eigene regelmäßige Arbeit mit studentischen Ensembles der HMTMH (u.a. „Sinfonietta“) profitieren.

Die Hochschule betreibt ein kleines integriertes Opernhaus, wozu nur wenige Hochschulen in Deutschland in der Lage sind. Hier bestehen für die Dirigierstudierenden ein hervorragendes Arbeitsfeld und eine gute Gelegenheit, sich für einen späteren Kapellmeisterberuf zu erproben und zu qualifizieren.

3. An wen richtet sich der Studiengang?
Der Bachelorstudiengang Dirigieren mit der Studienrichtung Orchesterleitung richtet sich an alle jungen Musikerinnen und Musiker, die sich für Oper begeistern, sich von sinfonischer Musik stark angezogen fühlen und den Willen haben, diese Musik als Dirigent(in) zu realisieren. Ein ausgezeichnetes Gehör, gutes Klavierspiel, Erfahrung mit weiteren (möglichst Orchester-)Instrumenten, echtes Interesse am praktischen Umgang mit Partituren, Lust am Komponieren, Arrangieren, an Analyse, Theorie und musikalischem Denken, aber auch spezifische motorische Begabung sind wichtige Voraussetzungen und Eignungen, die in diesen Studiengang und den späteren Beruf mit eingebracht werden sollten. 

4. Berufsfeld
Das Berufsfeld der Orchesterleiter*innen umfasst insbesondere eine dirigentische, assistierende und repetitorische Tätigkeit vor allem in den Bereichen Konzert und Oper. Dirigentische Tätigkeiten sind in Opernorchestern (Generalmusikdirektor*in, Kapellmeister*in, Chordirektor*in, Solokorrepetitor*in mit Dirigierverpflichtung), Konzertorchestern (künstlerische Leitung), als freiberufliche Tätigkeit mit Gastverpflichtungen in den verschiedenen Bereichen der professionellen und semiprofessionellen Musikszene (künstlerische Leitungsfunktionen) gefragt.

Auch bei den Ensembles der freien Musikszene mit alternativen Projekten und innovativem Repertoire gibt es Bedarf für professionelle musikalische Leitungsaufgaben.

Die Lehrenden haben unmittelbaren Kontakt zur Berufspraxis, deren genaue Kenntnis die künstlerischen Inhalte und pädagogischen Ziele der Lehre entscheidend mitbestimmt. Die Lehrbeauftragten des Studiengangs üben ihren Hauptberuf in der Regel in einer Institution des Berufslebens aus und sind in dieser Doppelfunktion wichtige Beratungs- und Kontaktpersonen im Hinblick auf den anstehenden Berufseinstieg.

II. Studienrichtung: Chor- und Ensembleleitung

1. Studieninhalte/Studienziel

Dem Hauptfach Chor- und Ensembleleitung sind wichtige Begleitfächer zugeordnet, die teilweise wie das Hauptfach im Einzelunterricht stattfinden: Gesangs- und Instrumentalunterricht, Gehörbildung, Neue Musik, Gregorianik, Orchesterleitung, Kammermusik, Ensemble-singen/spielen, Partitur und Klavierauszugsspiel, Generalbassspiel. Dazu kommen die theoretisch-orientierten Fächer Interpretationslehre, Musiktheorie, Musikwissenschaft sowie Kurse und Workshops, z. B. für historisch informierte Aufführungspraxis und Neue Musik. 

2. Lehre
Neben dem Einzelunterricht im Hauptfach wird regelmäßig Vokalmusik von der klassischen a-cappella-Literatur bis zur Moderne erarbeitet, in verschiedensten Besetzungen von kleinen (solistischen) Ensembles bis zu groß besetzten Chor-werken sowie Oratorien, je nach Programm auch mit rein instrumental besetzten Stücken gemischt und aufgeführt. Gerade das Erlernen der Verbindung von vokalem und instrumentalem Dirigat ist einer der wichtigen Bestandteile der Ausbildung. Regelmäßige Kurse/Meisterkurse – sowohl zu historisch informierter Aufführungs-praxis wie auch zu zeitgenössischer Musik –, Zusammenarbeit mit Komponisten, Praktika etc. werden angeboten. Interpretation bedeutet, ein Werk in seinem Gehalt zu verstehen und in Klingendes umzusetzen; die handwerklichen Fähigkeiten und die geistigen Voraussetzungen dafür sollen in diesem Studium erlangt werden. 

3. An wen richtet sich der Studiengang?
Der Bachelorstudiengang Dirigieren mit der Studienrichtung Chor- und Ensembleleitung richtet sich an begabte Studierende, die verantwortlich mit tradierten Musikformen umgehen wollen und zugleich neugierig sind auf ungewohnte Klänge und ihre Realisierung. Ein hervorragendes Gehör, gutes Klavierspiel oder andere instrumentale oder sängerische Fähigkeiten, Klangsinn, Freude an Analyse, musikhistorisches Interesse, aber auch spezifische motorische Begabung und kommunikatives Talent/soziale Intelligenz sind wichtige Voraussetzungen und Eignungen, die in diesen Studiengang und den späteren Beruf mit eingebracht werden sollten. 

4. Berufsfeld
Die Berufsfelder, die diese Ausbildung in Konzeption und inhaltlicher Ausgestaltung immer im Blick hat, sind in Deutschland immer noch vielfältig und mit ein Grund für das große Interesse ausländischer Studienbewerber*innen. Dirigentische Tätigkeiten sind in Opernorchestern (Generalmusikdirektor*in, Kapellmeister*in, Chordirektor*in, Solokorrepetitor*in mit Dirigierverpflichtung), Konzertorchestern (künstlerische Leitung), als freiberufliche Tätigkeit mit Gastverpflichtungen in den verschiedenen Bereichen der professionellen und semiprofessionellen Musikszene (künstlerische Leitungsfunktionen) gefragt. Auch bei den Ensembles der freien Musikszene mit alternativen Projekten und innovativem Repertoire gibt es Bedarf für professionelle musikalische Leitungsaufgaben. Die Chorstadt Hannover bietet für gut ausgebildete Chorleiter*innen viele Möglichkeiten, mit Chören zu arbeiten, sich weiterzubilden und eigene Akzente zu setzen.

Die Lehrenden haben unmittelbaren Kontakt zur Berufspraxis, deren genaue Kenntnis die künstlerischen Inhalte und pädagogischen Ziele der Lehre entscheidend mitbestimmt. Die Lehrbeauftragten des Studiengangs üben ihren Hauptberuf in der Regel in einer Institution des Berufslebens aus und sind in dieser Doppelfunktion wichtige Beratungs- und Kontaktpersonen im Hinblick auf den anstehenden Berufseinstieg.