Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover

Die Zielsetzung des Masterstudiengangs Gesang/Oper ist die Befähigung, eine professionelle Karriere als Opernsänger*in aufnehmen zu können. Der Studiengang vermittelt alle hierfür relevanten Kompetenzen in gesanglicher, musikalischer und darstellerischer Hinsicht. Auftritte in den Hochschulproduktionen sowie rege Zusammenarbeit mit den Theatern der Region eröffnen den Studierenden vielfältige Möglichkeiten, praktische Erfahrungen für die spätere Tätigkeit zu sammeln.

Der Masterstudiengang Gesang/Oper vertieft die Qualifikationen, die im Bachelorstudium erworben wurden. Dazu gehören insbesondere stimmtechnische Souveränität im Umgang mit dem persönlichen Arienrepertoire im Hinblick auf Theatervorsingen. Darüber hinaus erwerben die Studierenden die Fähigkeit, bewusst und individuell mit den Mitteln der szenischen Darstellung umzugehen und hierdurch dramaturgisch fundierte und auch für das Heute relevante Rollenprofile zu kreieren. Die Studierenden sind bis zu zweimal jährlich in Opernproduktionen besetzt, um Bühnenpraxis zu erwerben, und nehmen zweimal pro Semester am Vorsingtraining teil. Zudem wird im Rahmen des Szenischen Unterrichts auch verstärkt auf Aspekte der Präsentation und der inhaltlichen Vermittlung in den jeweiligen Vorsingprogrammen der Studierenden geachtet.

Im Rahmen des zweijährigen Masterstudiums soll den Studierenden neben künstlerischen Fähigkeiten auch Disziplin, Ausdauer und Zuverlässigkeit vermittelt werden, da diese Eigenschaften für eine erfolgreiche und andauernde Ausübung des Berufs als Sänger*in unerlässlich sind.

Die Studierenden lernen im geschützten Raum der Hochschule die realistischen Bedingungen und Herausforderungen des Berufsalltags als Sänger*in im Theaterbetrieb kennen. Im Wettbewerb miteinander können die Absolvent*innen respektvoll miteinander umgehen und Erfolge und Niederlagen angemessen verarbeiten. Darüber hinaus entwickeln sie ein individuelles und charakterstarkes eigenes Profil unter Berücksichtigung ihrer individuellen Stärken und sind in der Lage eigene künstlerischen Herausforderungen zu kreieren.

Die Absolvent*innen können künstlerische und gesellschaftliche Entwicklungen wahrzunehmen und aktiv mitgestalten. Die Bühnendarstellung, die verschiedenen erarbeiteten Rollenprofile der Studierenden werden gesellschaftlich und historisch kontextualisiert, tradierte Geschlechterrollen sensibel reflektiert und das Zusammenfinden ganz verschiedener Nationalitäten und/oder kultureller Hintergründe als ideale Keimzelle für ein gesamtgesellschaftliches Miteinander verstanden.

In ihrem künstlerischen Tun sind die Studierenden beständig aufgefordert, sich aktiv und kreativ mit persönlichen, gesellschaftlichen und politischen Themen auseinanderzusetzen. Auf dieser Grundlage entwickeln und reflektieren die Studierenden ihre individuelle Persönlichkeit, Selbstbewusstsein im eigenen Handeln sowie kulturelle Kompetenzen werden gestärkt und bereiten auf eine sich wandelnde Berufswelt vor.