Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover

Crossmodal Counterpoint – How Music Shapes Meaning in Audiovisual Media

How do sound and image work together to create meaning? Drawing on his research on crossmodal correspondences — the ways in which features from different senses become associated with one another — Charles Spence discusses how music in audiovisual media can influence perception, emotion, attention, memory, and interpretation.

Charles Spence ist Professor für Experimentelle Psychologie an der University of Oxford und Leiter des Crossmodal Research Laboratory. Seine Forschung beschäftigt sich mit multisensorischer Wahrnehmung und damit der Frage, wie unsere Sinne zum Teil unerwartet zusammenwirken, um aus den Eindrücken, die wir wahrnehmen, Bedeutung entstehen zu lassen.

Der Vortrag findet auf Englisch statt. Geplant sind ein ca. 30-minütiger Vortrag und anschließend Zeit für Fragen und Diskussion.

Frauenliebe und Leerstellen: Aussparungen in Chamisso-Vertonungen als Ausdruck ambivalenter Mutterschaft

Adelbert von Chamissos Gedichtzyklus Frauenliebe und -leben, der ein vermeintlich typisches Frauenleben von der ersten Verliebtheit bis zur Witwenschaft nachzeichnet, wurde vielfach vertont, jedoch oft nicht vollständig. So lässt Robert Schumann das neunte Gedicht „Traum der eignen Tage“ aus, in dem die gealterte Protagonistin auf ihr Leben zurückblickt. Ludwig Huth kürzt noch stärker: Seine Vertonung von 1838 umfasst nur die ersten vier Lieder und endet mit der Verlobung – Schwangerschaft, Geburt, Tod und Alter bleiben ausgespart. Solche Kürzungen erzeugen sogenannte "Leerstellen", also bewusst Ausgespartes oder Ungesagtes, das Interpretationsspielräume eröffnet und zugleich den Blick der Rezipierenden lenkt. Gerade dadurch entsteht die Möglichkeit, etablierte Perspektiven zu hinterfragen.

Dies soll hier am häufig ausgesparten Übergang von der Braut zur Mutter untersucht werden. Neben Frauenliebe und -leben wird dafür auch Chamissos Gedichtzyklus Thränen betrachtet, der wenige Monate später, im Mai 1830, entstand.

Musik fungiert als Spiegel gesellschaftlicher Realitäten – und mitunter auch als Katalysator und Resonanzraum gesellschaftlicher Veränderung. Die digitale Gastvortragsreihe „Sounds like Change. How Music and Society Resonate“ widmete sich der ambivalenten Wirkung von Musik in gesellschaftlichen Transformationsprozessen. In Online-Gastvorträgen beleuchtete sie, wie musikalische Inszenierungen in den Medien Stereotype transportieren können, die unser Zusammenleben prägen, wie Musik politische oder ideologische Gesinnungen kommuniziert und gegebenenfalls verstärkt und welche Rolle sie in Gruppenkonflikten einnehmen kann. Kann Musik soziale Dynamiken in Bewegung setzen und – konstruktiv oder destruktiv – gesellschaftlichen Wandel mitgestalten? Die Gastvortragsreihe wurde gefördert mit Studienqualitätsmitteln der Studienkommission III.

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